心理剧的逻辑梳理和局限反思

1、以莫雷诺Moreno的心理剧流派为代表，心理剧是一个松散的概念架构，所以很容易被吸取与整合，比如皮尔斯的格式塔疗法中的空椅技术同样来自于心理剧的“应用角色理论”，萨提亚借鉴了“社会计量学”的概念等等。

2、心理剧的技术。镜像、角色转换、家庭雕塑、替身、附加现实、空椅技术、第三者口吻描述。这些技术很有”剧“的色彩，电影也有很多类似的技术，比如用位置来讲述角色之间的关系、AB角色互为镜像、不同讲述的视角等等。

3、 主体观。角色理论是心理剧的根基理论，莫雷诺借用戏剧隐喻人生，在心理剧中演出的是每个人的生命故事，主角会有机会扮演生命中出现的各个角色，父母、爱人、内在小孩等等，在想象界的维度去体验不同的视角，以增加主角的体验。

4、时空观之心理空间。心理空间与身体紧密相关，是对身体所接收到的所有内外刺激的内在表征，所以心理空间是个人化的，是自我的维度，想象的维度，此时此刻的建构。格式塔流派的治疗师时常会问“什么”以及“如何”这样的问题，而很少问“为什么”的问题。

当咨询师鼓励来访者关注“现在当下发生着什么？”、“当你坐在我的旁边，你想表达什么？”。当来访者对于主、客体的关系进行表征时，比如“我觉得这一刻我很有力量”、“我觉得我被深深地接纳了”、“似乎我们之间有着不可跨越的鸿沟”等等，这些都是在描述心理空间的事件。心理空间是治疗空间的基础。

5、时空观之治疗空间。在谈话治疗中，治疗师和来访者会建构类似“过度空间”的第三空间，温尼科特Winnicoot提出“过度空间”概念以连接内在和外在世界，这是由孩子创造的、用来与母亲连接的空间，心理空间内的自体意象和客体意象都可以被投射到过渡性空间里。第三空间所承载的不是来访者的投射，也不是治疗师的建构，而是双方互动的主体共同建构的，是治疗的空间。

心理剧的治疗空间可以具化为“舞台”，舞台是一个可以让观众投注“幻想”的地方。在心理剧的治疗空间内，时间、空间、身体、语言会在空间互相交织，心理空间也会投射到治疗空间，整体呈现。心理活动是发生在心理空间的事件，在生命的最开始，心理活动的主要内容是对身体的感知。

所以心理剧，从技术层面上看，是加速器。在一个情绪卡住、需要宣泄或哀伤的时候，心理剧的效率是特别高。

6、位置。咨询师（导演）、团体中的来访者（主角）、支持者或观察者（辅角、观众）之间的位置具有一定的流通性，提现在辅角和观众的位置有流通性的，比如观众可以受演员（主角）的邀请来充当辅角，辅角不是演自己，而是去演主角框架下的辅角，是按照主角提供的剧本去演出，自发的成分会很有限。导演和演员之间，即咨询师和来访者之间是对立的。哲学、心理咨询的理论在迭代、戏剧理论也在迭代，能看到现在的戏剧理论强调观众和演员的互动、导演和演员的互动，比如先锋电影中会使用大量的面对观众的镜头或观众视角的镜头，这就是告诉观众，你也是这里的一份子。在心理剧中，有一个种类是社会剧，辅角的自发成分会比较高，也会有观众即辅角的情况，具有一定的先锋色彩。

7、心理剧的个体咨询技术局限。咨询不会永远都是宣泄和哀伤，更多的是言说，去整理细腻的情感、模型、关系、幻想、欲望等等。所以这点就是需要用其他流派（eg动力学）的技术或范式去弥补的地方。

心理剧的特点是迅速将来访者带入想象维度，所以像障碍类的来访者可能会很快出现解离现象。暖身、做剧、审视分享。审视分享是带有象征维度的，一是让主角、辅角从角色中抽出，二是让他们从想象回到现实，回到现实身份。三是升华，情绪宣泄或哀伤之后的升华。所以，审视分享是极为重要的环节，也是对心理剧技术的补充。

8、心理剧的团体局限

在7中的局限，同样在心理剧团体中一样会局限。

动力学、存在主义对团体的阶段分类大致是，创始期、风暴期、工作平台期、结束期。

如果按这个标准，心理剧的暖身技术加速创始期的进行。转移风暴期，因为避免了很多冲突，并快速滑倒工作平台期，即主角做剧。结束期的哀悼，可以运用各类表达性的技术，会更彻底。

作者：Simon的回溯笔记

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